Ir al contenido principal

Terrores visuales

  Diario 11. SEMANA DEL 8 AL 12 DE MAYO

INTRODUCCIÓN

Esta semana hemos continuado con las exposiciones de los compañeros sobre sus investigaciones. Estas se han realizado en el siguiente orden: Fátima (La mujer en el arte anterior al siglo XX), Lara Yan (Expresionismos), Ariadna (El relato visual), Lucía (La escultura en espacios urbanos) y María (el cubismo)

DESARROLLO

En esta ocasión tampoco pude acudir a las exposiciones de mis compañeros. Esta semana le tocaba exponer a mi compañera Sonia pero no pudo realizar su exposición. Aún así me gustaría hablar sobre su tema de investigación ya que me resulta bastante interesante. 

Los terrores visuales son la trasmisión de imágenes que causan miedo u otras sensaciones negativas a las personas que las ven. 

Hay muchos tipos de terrores visuales entre los que nos encontramos: 

  • Los terrores del cuerpo: con imágenes relacionadas con las partes de nuestro cuerpo nos crean miedos que nos llevan a grandes problemas como la anorexia o la bulimia. 
  • Los terrores de clase: hacen referencia a las clases sociales y te hacen sentir inferior por no tener los mismos recursos que otras personas. 
  • Los terrores culturales: estos terrores no están relacionados con los anteriores, sino que afectan a nuestras creencias. 
Los objetivos de los terrores visuales son conseguir que el espectador no piense, es decir, cegarlo para poder trasmitirle el miedo, impedir el desarrollo del conocimiento propio y modelar la identidad del individuo con un estilo de vida totalmente diferente. 

Figura 1. Terror visual en un anuncio. 

CONCLUSIÓN
Este tema me ha resultado interesante pero a la vez un poco frustrante, ya que no entiendo cuál es el objetivo de los terrores visuales. Como futuros docentes debemos tratar este tema y no dejar que continúe avanzando. 

BIBLIOGRAFÍA

Los Terrores Visuales. (s. f.). calameo.com. https://www.calameo.com/books/001166644648b0fbc1285


Comentarios

Entradas populares de este blog

La creación de mi máscara

  INTRODUCCIÓN  En esta entrada os contaré el proceso de la máscara creada a partir de mi pokemon imaginario. Esta actividad me ha llevado un total de cuatro sesiones, dos de ellas para darle forma a la máscara con materiales reciclados y otras dos para pintarla con témperas.  Figura 1. Elaboración propia.    DESARROLLO ¿Qué son las máscaras? Una máscara, como elemento artístico, sustituye al rostro permitiendo crear una ficción. Las máscaras son un objeto de arte y tradición.  El primer día (19 de abril) comencé pensando qué materiales iba a necesitar para la forma que quería para mi máscara. Los materiales que utilicé fueron cartón y platos de plástico. Empecé con la cabeza y me resultó un poco complicado ya que tenía forma de pico.  Figura 2. Proceso de la máscara. Elaboración propia El segundo día (26 de abril), una vez  que tenía hecha la forma de mi máscara, comencé con los detalles. En primer lugar puse dos cuernos en forma de llama situados en la parte de arriba, después hice d

El mundo del diseño gráfico

  Diario 7. SEMANA DEL 10 AL 14 DE ABRIL INTRODUCCIÓN Esta semana hemos seguido con las exposiciones de los compañeros sobre sus investigaciones. Estas se han realizado en el siguiente orden: Lucía Sánchez (Las relaciones arte-artesanía), Mónica Gil (La tipografía y sus posibilidades plásticas), Elena Sánchez (Post-fotografía), Álvaro González (El diseño gráfico) y Mario Santiago (Arte contemporáneo: la performance) DESARROLLO En esta entrada hablaré sobre el diseño gráfico, el tema tratado por mi compañero Álvaro González en su investigación.  El diseño gráfico combina imágenes, texto y elementos visuales para trasmitir ideas. Los diseñadores utilizan una gran variedad de herramientas para crear diseños muy interesantes y atractivos en una gran variedad de medios.  Algunos elementos importantes del diseño gráfico son:  Imágenes: las imágenes mejoran la comunicación y consiguen que el contenido sea más visual.  Tipografía: la selección de fuentes es un elemento importante con el cuál s

Imagen de la mujer

   Diario 9. SEMANA DEL 24 AL 28 DE ABRIL INTRODUCCIÓN Esta semana hemos continuado con las exposiciones de los compañeros sobre sus investigaciones. Estas se han realizado en el siguiente orden: Manuel Macías (La imagen de la mujer en el arte), Ana Alfaro (Pintura mural y el grafiti), Natalia Martín (La poesía visual), Jaime de Antonio (La infografía), Noelia Martín (La línea de tiempo) y Lara Muñoz (Equilibrio, tensión, ritmo).  DESARROLLO La investigación que más me llamó la atención fue la imagen de la mujer en el arte, el tema de investigación de mi compañero Manuel.  Este tema ha evolucionado a lo largo de los años y en las diferentes culturas. En la antigüedad, la imagen de la mujer se relacionaba, únicamente, con la fertilidad y la maternidad, y aparecían representadas en forma de diosas como la Venus de Milo.  Durante la era medieval se asociaba con la virginidad y la santidad, retratándose como la Virgen María y otras santas. Después, comenzaron a retratarse con más naturalis